蔵珍窯（ぞうほうがま）

岐阜県の神社庁ご用達の窯元、蔵珍窯。
作家であり職人でもある主宰者 小泉蔵珍さんは、江戸時代から続く神官の12代目で、なんと敷地内には神社と工房のどちらもがあります。

なんといってもそのうつわの最たる特長は、実際に鳥居にも使われている弁柄（べんがら）の赤……一度は失われてしまった「まぼろしの弁柄」の鮮やかな赤。
人間国宝である加藤貞夫先生、五代目幸兵衛先生のもとで積んだ技術と知識をもとに、志野焼、織部焼といった「これぞ美濃焼！」というシリーズも製作しています。

安価な量産品ではなく、あまりに作品的な高価なものでもない、その中間をねらったものづくりという「第三の奔流」をテーマに、窯元として社内また社外にも職人を育て、その手仕事をいかした器づくり。
ちょっとほっこりするものからキリッと引き締まった線のものまで、「用の美」のうつわをぜひ手にお取りください。

ぐいのみ　呉須赤絵（ごすあかえ）

■サイズ：およそ 直径6.8cm × 高さ5.2cm
■容量：すりきり100ccほど
■重さ：105g前後
■品名：陶器
□電子レンジ：〇 使用可能
□食器洗浄機：〇 使用可能
■装丁：化粧箱
■製造：日本製 岐阜県多治見市

岐阜県の神社庁ご用達の窯元、蔵珍窯（ぞうほうがま）のぐい呑みです。
外側には抽象的に書き崩した草木や牡丹の花の絵付け、その茂みに隠れるように、底では鳳凰（ほうおう）がちょこんと座っています。
ベンガラの手触りも含めて全体的にマットなところへ、エメラルドグリーン色の釉薬で描いた葉がキラリと光る、なんともバランスの良い華やかさが美しい酒器です。

手びねりの良さを生かしたぐい呑みは、蔵珍の作品のなかでもたわみや筋の残し方に違いを残しているため、表記のサイズはかなり「およそ」です。
代わりに同じ絵付け、同じ土、同じ釉薬で仕上げたものでも、どれもが違う顔をもち、蔵珍窯の目指す「作品性」と「製品性」の中間というテーマがよく現れているシリーズでもあります。

・赤絵（あかえ）シリーズ

蔵珍を象徴する弁柄（べんがら）の美しい赤をつかって。
古代中国の明時代の末期に、呉州で焼かれていた赤絵が京都の茶人に愛され、日本人の好みに合わせて作られたのが呉須赤絵といわれています。

赤の濃淡と筆力が腕の見せ所であり、鳳凰（ほうおう）や牡丹（ぼたん）などの文様は、お祝いなどに喜ばれる大変おめでたい絵柄です。

流行りのものはいずれ廃れますが、歴史のなかに引き継がれ、生き残った意匠は廃れることを知りません。
自然色の土に描かれる、いまでもなお鮮やかな赤や緑をお楽しみください。

・1000日をかけてつくる「鉱石の赤」

蔵珍窯は赤を大切に育てています。
原料となる天然の鉱石のかたまりを砕き、焼成し、水に沈めてよりわけ、その上澄みにあるほんの細かい粒子を、さらに細かく粉末にしたものです。
そこから、すればするほど美しい赤になってゆく性質のゆえ、およそ1000日という時をかけて赤絵の具に育てるのです。

そしてこの「赤」は、漆器が育っていくように、お客様の手により丁寧にご使用していただくにつれ、より鮮やかな色に育っていきます。

当窯で使用している紅葉印の弁柄は、いまでは生産されていないため市場に出回っておりません。
永い時間色褪せない鮮やかな赤さから、神社の鳥居にも用いられたほどなのですが……。

といいますのも、昭和初期、弁柄の産地であった岡山県吹屋の片山家でつくられていたもので、当時からすばらしい赤と有名だったとはいえ、千日もかかってしまうという生産効率の悪さ……。
そうして時代の流れのなかで姿を消し、いつしか紅葉印は「まぼろしの弁柄」となってしまったのでした。

しかし平成１５年５月、旧家取り壊しの際、土蔵からその紅葉印弁柄が大量に発見され、縁あって、我共にそのすべてが託されたのでした。

■主宰者 - 社家12代　小泉蔵珍

・魯山人（ろさんじん）へのあこがれ

私が魯山人にひかれたのは、彼が古陶器の目利きに優れており、料理にかけては第一人者であった事にはじまります。

自ら厨房に立ち料理を振舞う一方、使用する食器を自ら創作していたそうです。
そのため作品のほとんどが食器であり、彼の器によって料理は引き立ち、器はまた料理によって彩られ……。

彼が乾山に魅せられ創作に取り入れたように、私もまた魯山人の作品を創作に取り入れて励んでいます。
そうして長年のあいだに、ポップさと昔ながらの絵付けの融合、大人向けの柄で小ぶりなもの、子供向けの柄には転がりにくい工夫をと、ありとあらゆる形、柄のものができあがりました。

ひとつひとつ手でこね、絵付けをすることから生まれてきた作品性と、料理やごはんを盛ってこそ映えるうつわとしての実用性。
これからも料理を活かすための器づくりを目指して精進していきたいと思っています。
 

■プロフィール

江戸時代より続く社家(神官)の12代目として多治見に生まれ、岐阜県立陶磁器試験場工芸科研修生課程を修了し、幸兵衛窯にて修業。
5代目幸兵衛、加藤卓男（人間国宝）両先生に師事。

・陶磁器意匠展第１席　知事賞受賞
・昭和45年　現在地に蔵珍窯開窯
・昭和46年　陶磁器デザイン総合展　最高賞受賞
・昭和63年　工房「集楽窓」完成
・工房内に太平神社（陶の神と火の神を祀る）造営
・平成2年　熱海にあるMOA美術館より黄金天目茶碗と、重要文化財・仁清作金銀菱色絵重茶碗の本歌写しの制作を依頼され完成。東京・根津美術館の好意により、乾山絵替土器皿の本歌写しをする
・平成3年　名古屋MOAギャラリーにて個展
・平成5年　下呂・水明館・臨川閣「弥生の間」にて個展
・平成6年　岐阜県神社庁御用窯に指定される
・平成9年　子ども美術館を工房内に開館
・平成15年　工房内にある太平神社の社標・神門・玉垣を造営